Parov Stelar: La revancha del Swing

La música de Parov Stelar esta hecha a base de samples y loops de Jazz, una mezcla de Minimal Tech con toques de Swing, viejas melodías de Jazz han recibido el tratamiento debido para que su sonido sea especial y bien pulido, canciones como la misteriosa Psychedelic Jazz, For all we know, Le Piaf, Shine, piezas perfectas para noches de Lounge y baile o para leer un libro tranquilamente, este DJ austriaco ya lleva en escena poco más de 10 años, su primer álbum Rough Cuts fue el que lo lanzó a la escena electrónica mundial, también tiene su propio sello, Etage Noir Recordings.

Ha grabado 6 discos y próximamente lanzará The Princess en este 2012, lo peculiar de su estilo es que durante sus sets se hace acompañar de un saxofonista, Markus Ecklmayr (Max The Sax) y de la hermosa voz de Beate Baumgartner (Yola B). Su sonido es muy recomendable, también se sabe que es fundador de un nuevo género electrónico: “Electroswing”.

Go Revolt! les recomienda el álbum Rough Cuts (2004) y todos sus E.P.

The Cure: Melancolía Goth

Que no se ha dicho de The Cure hasta ahora?, que es uno de los grupos más emblemáticos de la historia del Rock & Roll, que han influenciado a artistas tan diversos como Tori Amos, Nine Inch Nails, Placebo, Marylin Manson, Depeche Mode, Metallica y muchos más.  El grupo inicio como Malice, después se cambiaron a Easy Cure, hasta simplificar su nombre a The Cure, su enigmático front man Robert Smith se ha encargado de traernos poesía en sus canciones, el mismo Smith ha dicho que siempre quiso ser escritor y esto  lo podemos notar en sus letras.

Para muchos The Cure puede resultar demasiado triste, pero aquí reside la belleza de sus canciones, en la calma, en la melancolía, toda noche es melancólica!

Desde su primer album Three Imaginary Boys nos pudimos dar cuenta de lo bizarra y lo poética que podía ser su propuesta musical, después de esto vendrían 3 grandiosos álbumes, Pornography, Disintegration y Bloodflowers de su Trilogy, que también fue captada en directo desde el Tempodrom en Berlín, el concierto fue grabado en 3 noches consecutivas en las cuales se presentaron los 3 discos completos y se editó un DVD.

 Pero quizás de los 3 discos el más importante y el que los hizo grandes fue Disintegration, este fue el disco clave de todos los álbumes de The Cure, también esta el álbum Wish, que se ha posicionado como uno de los favoritos entre los fans. Otro de los discos importantes de su discografía es Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, en el cual podemos encontrar una de las canciones más famosas de The Cure, Just Like Heaven y su video bailando con ángeles, soñando con el mar y una chica, como en el cielo…

Go Revolt!  Les recomienda toda la discografía de The Cure, pero especialmente la edición 2010 Remezclada de Disintegration, en un set de 3 discos, en el cual se incluye su ya legendario concierto Entreat.

U2 – Achtung Baby: 20° Aniversario

La semana pasada se cumplieron 20 años de que fuera lanzado el disco más emblemático de los noventa para mí,  «Achtung Baby» de la banda irlandesa U2, el disco fue grabado en los estudios Hansa en Berlin, para este aniversario se presentarán varias ediciones, desde el disco sencillo remasterizado, un disco doble con b-sides y remixes así como también dos boxsets, uno de lujo con 6 discos y 4 dvd´s y la  Uber Deluxe, que contiene una gran cantidad de material inédito, también incluye los lentes oficiales de» The Fly» y muchos extras, esta caja esta reservada solo para los verdaderos fanáticos de la banda, su precio es de $470.00

Achtung Baby se considera uno de los mejores discos en la historia del Rock N´Roll, con una mezcla de rock, pop, electrónica industrial que nos deleitó en su época y sigue gustando a sus nuevos fanáticos, es un disco casi perfecto, fue producido por Daniel Lanois y Brian Eno, son 12 canciones, dentro de las cuales se encuentra uno de los himnos de la época, «One», otras de mis canciones favoritas fueron «So Cruel», «Ultraviolet», «The Fly» y «Until the end of the World», aunque también pienso que » Love is Blindess» es bellísima.

Tengo muy buenos recuerdos de este albúm, yo estaba en primero básico cuando fue lanzado, nunca lo pude tener hasta mucho tiempo después, cuando un buen amigo mío me lo regaló, ha sido uno de los mejores regalos musicales que he recibido, ahora han pasado veinte años de esto y sin duda es uno de los mejores álbumes de todos los tiempos.

Go Revolt! recomienda la edición doble de este clásico, el segundo disco incluye lados B y nuevas remezclas, estará a la venta en Guate la próxima semana, también recomendamos el disco AHK-toong BAY-bi Covered que incluye covers de Depeche Mode y Nine Inch Nails entre otros.

Nirvana: Nevermind 20th Anniversary

Hoy 24 de Septiembre se conmemora el 20 aniversario de Nevermind, considerado por muchos como el álbum que definió los años 90 trayendo consigo al fenómeno “Grunge” y al Rock de vuelta.

El Grunge, mejor conocido como el Rock and Roll de los años 90 o Rock Alternativo, con Kurt Cobain a la cabeza, nos trajo un sonido crudo y guitarras distorsionadas, un tipo de Punk más violento y visceral, dejando atrás al Heavy Metal y a los glamurosos años 80, destronando al rey del POP y su álbum Dangerous en los charts.

Desde el primer Cassette de Nirvana, , llamado “Bleach”, bajo el sello Sub Pop,  pudimos darnos cuenta de que esta iba a ser una Gran banda, su primer single “About a Girl”, fue el que los lanzó, Bleach fue realmente un buen álbum para iniciar, con rolas como “School”, ” Pen Cap Chew” y “Love Buzz”.

Despúes lanzan Nevermind, y este los catapulta junto con el sencillo que marco a toda una generación; Smells like teen spirit, era el himno de esa época, se respiraba un aroma de libertad en el aire, todos fuimos realmente libres en los años 90 y fuimos bautizados como la Generación X.

Muchos proyectos nacieron en estos años, otras bandas también surgieron como Pearl Jam, con otra de las joyas de la época, el disco “Ten”, el cual recientemente también cumplió 20 años de haber sido publicado, este también recibió el tratamiento Remix para su reedición.

Para esta especial celebración del lanzamiento de “Nevermind”, saldrán a la venta varios Box Sets y discos dobles remasterizados, como también algunas grabaciones hasta ahora inéditas, los Remixes de Butch Vig quien fuera el productor del álbum.

Todavía me acuerdo el día en que Kurt se suicidó de un escopetazo, lo pasaron por MTV,  todos muy tristes… en paz descanse…

Peace, Love, Empathy

Kurt Cobain

Radiohead: The King of Limbs

Este es el título del más reciente disco de Radiohead, esta vez nos presentan un sonido más crudo a base de loops y secuencias, el primer sencillo del disco,  “Lotus Flower” es realmente una muy buena canción, el video nos muestra a Thom Yorke y su baile eléctrico con sombrero, el cual ha tenido más de 12 millones de visitas en You Tube, es un álbum realmente corto y cuenta con 8 canciones, dentro de las más destacables podemos encontrar “ Codex “y “Give Up the Ghost¨,  ambas melodías de una melancòlica belleza , no es un disco fácil de digerir ya que ronda entre las atmósferas ambient y la electrónica más experimental, nos recuerda un poco al “Kid A” y “The Eraser”, el disco solista de Thom Yorke.

Muchas cosas se han dicho acerca de Radiohead, muchos han dicho que es el Pink Floyd moderno, puede ser, lo que sí es cierto es que han experimentado con diferentes sonidos, haciendo una mezcla de Rock Electrónico única que ha ido ganando adeptos alrededor del mundo.

Sus proyectos más recientes son de una calidad sonora indiscutible, iniciando con el disco «O.K. Computer» que hoy ya es uno de los clásicos de los años 90.

Definitivamente es una de las mejores bandas de rock en la actualidad, por algo el disco “Kid A» fue considerado por la revista Rolling Stone como el mejor álbum de la década (1990-2000) y los nombró como los creadores del verdadero rock del futuro.

Su vocalista Thom Yorke es el cerebro detrás de toda la maquinaria, muchos lo consideran loco, como cuando en el video de No Surprises mete la cabeza en una escafandra de cristal y esta se llena lentamente de agua y está a punto de ahogarse y explotar, lo que podemos decir a su favor es que no es un loco cualquiera, siempre ha estado comprometido con la política mundial y ha apoyado causas humanitarias, conciertos benéficos, música gratuita por Internet y el tipo de cosas que la mayoría de artistas no están dispuestos y no pueden darse el lujo de hacer.

Radiohead es una de las mejores bandas de rock que existen en la actualidad, su música es profunda y siempre con sonidos electrónicos para oídos sedientos de algo muy diferente a lo que se encuentra en el mercado de la música actual, mercado que poco a poco ha ido desplazando la calidad y el arte, por cuestiones puramente comerciales y  sin un espíritu genuino.

Go Revolt! Recomienda The King of Limbs: From the Basement

Elysian Fields: Last Night on Earth

Recién salió a la venta el nuevo disco del dúo de Noir Rock, Elysian Fields, lanzado en Estados Unidos por segunda vez después del álbum “Dreams that Breathe your Name” del 2,003.

Es hora de que el público norteamericano conozca a esta increíble banda.  Es un disco perfecto para noches con lluvia bajo las estrellas, este es uno de los mejores discos del 2,011, la hermosa voz de Jennifer Charles nos hechiza una vez más.

Melodías lentas y elegantes, también pegajosas, para noctámbulos soñadores, como para que fuera la última noche en la tierra.

Esta vez nos entregan un trabajo más maduro y un tanto diferente al resto de canciones al que nos tienen acostumbrados, es un disco para detenernos y dejarnos llevar por la música.

Después de pasar un tiempo en París dando conciertos en pequeños locales, regresan a New York y nos entregan esta joya,  es un disco altamente recomendable, y si es posible, escucharlo en la oscuridad con un buen vaso de Absenta.

El primer sencillo que se desprende de este disco es “Red Riding Hood”, influenciados por el cuento de la caperucita roja y el lobo feroz,  en este tema Oren Bloedow hace el papel del lobo, y la magnífica Jennifer Charles es la atormentada caperucita.  Muy recomendables los temas “ Johnny” y “ Villain on the run”. El grupo lleva en escena poco más de 15 años, su primer E.P. fue lanzado en el año de 1,995.

Amy Winehouse: Soul Trash Diva

La última rebelde del jazz ha muerto, a sus 27 años fue encontrada en su apartamento en Camden Square, Londres.

Lastimosamente será recordada más por sus excesos con la bebida y las drogas, que por su excelente trabajo musical, Amy Winehouse pertenecía a aquellos artistas malditos, geniales, que rara vez aparecen en la escena musical, con tan solo dos discos, ella trajo el soul y el jazz de vuelta y nos deleitó con sus hermosas melodías, desde su debut con el álbum «Frank» ya podíamos darnos cuenta de su grandeza, la fama la tomó por sorpresa con su disco » Back to Black» el cual ganó 5 premios Grammy y fue grabado en el 2006, paradójicamente la canción Rehab, fue la que la hizo  famosa.

Los tabloides británicos la hicieron su presa mostrando sus fotografías en estados etílicos, drogada, vulnerable y en peleas con su terrible Ex marido Blake Fielder-Civil , quien fue a parar a prisión por agredirla, es una lástima perder a una artista de este calibre, quien sabe cuanta música de calidad se ha perdido, su voz sonará siempre, este es el único recuerdo que tendremos de ella en dos excelentes discos.

Go Revolt! le rinde un pequeño homenaje con estas líneas a la última rebelde del soul/jazz, la grandísima Amy Winehouse.

R.I.P.

Trent Reznor: The Null Corporation

Este es el nombre del sello discográfico de Trent Reznor, Ex vocalista de la banda de rock industrial Nine Inch Nails, Trent nunca encajo con los requerimientos de la industria discográfica por lo que finalmente decidió lanzar su propio sello en el 2,008, Ghosts y The Slip fueron lanzados vía Internet bajo este sello, también fueron lanzados en forma física. Trent Reznor fue NIN hasta el año 2,007, año en que anunció su final con una ultima gira, Wave Goodbye junto a Jane´s Addiction.

Nine Inch Nails fue el grupo responsable de llevar el Metal Industrial al mundo, sus discos actualmente se consideran obras maestras del género, comenzando con The Downward Spiral que fue uno de los discos más importantes en los 90, los canciones de NIN pueden ser pesadas y violentas como también sutiles melodías en piano, atmósferas melancólicas y sonidos industriales son el deleite para sus miles de seguidores.

Cada disco de NIN tiene un Halo que es un registro del material de la banda, el numero total de Halos es de 27, esto hace que sea más fácil para los coleccionistas seguir la pista a su obra. En el año 2,005 NIN retornó con el álbum With Teeth, y posteriormente lanzó el disco Year Zero en el 2,007 trayendo de vuelta su clásico sonido, esto los llevo de gira por todo el mundo, de aquí se desprendieron trabajos en video muy interesantes, como el proyecto » This one is on us: Another Version of the Truth«, que fue grabado por sus fans y del cual Trent regaló los derechos para que utilizaran el material como ellos quisieran. Trent siempre ha estado a la vanguardia, para el lanzamiento el álbum Year Zero se colocaron memorias USB en los baños de los conciertos, así fue como se distribuyó el disco, también ha regalado a sus fans material por la red, es un fiel creyente en que la tecnología debe de estar al servicio de la humanidad.

Actualmente Trent Reznor esta alejado de las drogas y se casó, también ha lanzado el proyecto How to destroy angels, junto a su actual esposa, también trabajo en el soundtrack de la película «The Social Network».

Mazzy Star: Rock psicodélico de culto

El dúo de rock psicodélico Mazzy Star se formó a finales de los años 90, sus integrantes fueron David Roback en las guitarras y arreglos y la misteriosa Hope Sandoval quien fuera su vocalista, se conocieron en Los Ángeles California, Roback al escuchar la hermosa voz de Hope inmediatamente pensó en algún proyecto juntos, así fue como dio inicio la carrera de uno de los grupos más importantes de rock psicodélico de los años 90.

El primer sencillo que los lanzó a la fama fue «Fade into You», el video para la canción tuvo alta rotación en el canal MTV , en esta época con tan solo 3 discos este grupo alcanzo el estatus de culto, su música nos hace soñar, tiene influencias de blues, rock y la mejor psicodelia con claras influencias de The Doors, realmente el ingrediente principal del grupo es la hechizante voz de Hope Sandoval, quien nos aconseja escuchar su música cuando cae la noche.

Su ultimo disco fue grabado en 1,996 y sus fanáticos seguimos esperando su cuarto disco, se rumora que próximamente saldrá un Box Set a la venta con los 3 discos de la banda, mientras tanto Hope ha colaborado con bandas como Air, Chemical Brothers, Death in Vegas y recientemente con la banda de Trip – Hop inglesa Massive Attack, también tiene 2 discos en solitario.

Thievery Corporation: Revoluciòn Chill-Out

El dúo de Dj`s/productores de Washington D.C. Eric Hilton y Rob Garza son los miembros de Thievery Corporation, estos dos Dj`s pertenecen a la escena de música electrónica global, particularmente al género Chill-Out-Lounge, sus sonidos son relajados y perfectos para un buen cocktail y buena compañía, dentro de su universo sonoro podemos encontrar algo de Bossa Nova, Dub, Reggae, Acid Jazz y World Music, también incursionan en temas políticos y han sido parte del movimiento «The Solutionists» que busca la integración de varios artistas bajo distintas formas de arte con un mensaje positivo y original.

Admirados por Perry Farrel Ex vocalista de Jane’ s Addiction, este dúo ha logrado fusionar los beats chill-out con voces femeninas, utilizando el inglés, francés, portugués y el español como idiomas predominantes para sus canciones, tambièn han criticado al gobierno de EE.UU. y sus estúpidas políticas bélicas de dominación mundial, recientemente en 2,010 filmaron su primer largometraje «Babylon Central».  Go Revolt! recomienda sus discos DJ Kicks, The Richest Man in Babylon y The Cosmic Game, así como el single The Revolution Solution.